초록

[한글]조선의 개국과 함께 고려후기 이래의 심화된 사회적 불안정과 무질서를 바로 잡아야 했기 때문에 士大夫는 사회적 안정과 질서를 희구하는 性理學을 정치이념으로 내세웠다. 국가의 안정된 존립을 위한 명분이었던 사대론은 우리의 문화적․ 정치적․자주성 내지 주체성을 유지하기 위한 수단의 확보를 위한 논리이기도 했지만, 민족 문화적 독자성을 포기하며, 中國文化에 예속화를 초래하는 상반되는 결과를 낳기도 했다. 이러한 시대적 배경 속에서 世宗은 文化에 있어서 中國文化의 수준으로까지 우리 文化를 향상 시키려는 발전의식과 우리 傳統文化를 中國學問 체제와 방식에 따른 것으로 정리하려는 의식을 가졌다. 그러면서도 文化的인 主體性을 확립하려고 노력하였다. 예를 들어 中國의 농법을 들여와서 우리의 환경에 맞춘 농사직설과 백성들의 언어생활을 편리하게 하기 위해서 보급하고자 만든 한글창제 등의 업적 등은 이러한 문맥 속에서 이해할 수 있겠다. 본 논문에서는 文化的인 主體性의 확립이라는 관점에서 朝鮮 前期 世宗의 音樂認識과 音樂發展 등을 개관해 보고자 한다.
朝鮮開國 이래로 世宗代에는 音樂․美術 등 藝術 분야의 활동도 활발하였는데, 朝鮮 前期 音樂은 禮樂思想에 의한 雅樂復興의 노력이 본격적으로 이루어졌으며, 世宗代에 그 절정을 이루었다. 이러한 과정에서 雅樂은 왕립음악기관의 左坊에 소속되었고, 고려 때 좌방에 소속되었던 唐樂은 右坊의 鄕樂과 함께 통합되었다. 특히 예악이 雅樂의 일변도였던 현실에서 鄕樂을 장려하였고, 우리만의 독자적인 악기 및 악보 등을 보유하게 되었다.
본문에서는 世宗의 音樂政策을 다섯 가지로 요약해 보았다. 첫 번째로 雅樂의 整備, 두 번째가 世宗代 朴堧의 音樂業績, 세 번째가 律管과 雅樂器의 製作, 네 번째는 新樂曲과 井間譜 創案, 마지막으로 新樂의 音樂史的 意味를 정리해 보았다.
여기서 雅樂은 예치사상의 실천적 형태로 나타난 것으로서 대외적으로 국가의 위신과 명분을 세우기 위하여 중요하였다. 雅樂은 性理學者들의 유교사상에 따른 예의 실천방안으로 쓰여 졌으며, 그것은 樂이 지닌 音樂的 기능과 함께 왕권강화 및 유교적 질서체계를 공고히 하는 정치적 목적으로 사용되었다. 그렇기 때문에 새 왕조가 탄생하면 律管을 고쳤으며, 예악정치를 소중히 여겼다. 이것은 예악의 부흥을 곧 국가의 태평성대와 같은 것으로 인식했기 때문이다. 雅樂復興은 中國의 영향도 있었지만, 그것은 어디까지나 외래의 音樂文化를 자주적으로 수용한 결과였다.
또한 世宗은 朴堧과 함께 律管과 雅樂器의 製作에 힘썼다. 中國과는 다른 우리만의 律管을 製作하여 우리만의 고유 음정을 찾는 노력을 하였고, 소중화의 흐름 속에서 中國의 음악형식을 수용하면서도 우리만의 특색을 드러내려는 노력을 경주하였다. 특히 雅樂연주에 필수적인 編鐘과 編磬은 오직 中國에 의존하였는데, 世宗代에 이르러 비로소 이 두 악기를 우리나라 재료에 의하여 직접 製作 할 수 있었다.
世宗은 朴堧 등의 군신들의 의견을 수렴하여 雅樂整備에 관심을 보였던 것은 사실이지만 결코 雅樂整備만이 전부는 아니었다. 世宗은 그 당시 고려에서 조선 전기로 이어져 전승되고 있었던 鄕樂에 대하여 지녔던 이해와 주체적 음악 사상을 보여주었다. 그 예로 新樂의 創製와 井間譜의 創案을 들 수 있다. 新樂의 創製는 기보법의 創案이나 雅樂復興처럼 世宗代에 이루어진 중요한 업적 중의 하나였다. 「鳳來儀」, 「發祥」, 「定大業」, 「保太平」 등의 곡은 世宗代에 創製된 대표적인 新樂曲이다. 이처럼 우리의 新樂은 中國의 악곡들과 달리 음의 높낮이 보다는 음의 장단을 중요시한 音樂的 특성을 보여 이를 정리하는데 필요한 새로운 형식의 악보인 井間譜를 創案하였다. 이처럼 世宗代의 音樂은 中國의 영향을 받으면서도 주체적인 예술로도 많은 발전을 이룩하였다.
[영문]With the foundation of Chosun, many illustrious officials emphasized Sung Confucianism, which aspired social stabilization and orders, as political principles in order to control social unstableness and disorder since the end of Goryeo. The theories of worshiping powerful ones which was the reason for the establishment of stable country, was a theory in order to secure our cultural, political independency or identity, however it also resulted a contradicting outcomes which we waived our ethnic cultural individuality, and became subordinate to Chinese culture. With this periodic background, Saejong carried an attitude to develop our culture up to the level of Chinese culture, and organize our traditional culture into Chinese scholastic system and formalities. Nonetheless he sought to establish our cultural identity. For example, he brought the Chinese agricultural methods and changed it to our own agricultural affairs which suits our environment. also he created our Hangul for the convenient language usage by citizens. In this thesis, with its focus on the establishment of cultural identity, I seek to show general perspective regarding Saejong's music recognition as well as development of music in the early Chosun era.
Since the foundation of Chosun, there had been active participation in music and art field by Saejong. Music in the early Chosun era was based on the effort to revitalize classical music from the courtesy music, and it reached its peak during the Saejong period. In this process, the classical music was positioned in the left wing of the royal music institute, and the Dang music which was positioned in the left wing was combined with right wing's ethnic music. Especially the ethnic music was supported in the environment where the courtesy music and traditional music dominated, and we started possess our own instruments and musical character.
In this text, I summarized Saejong's musical policy into five parts. First is the improvement of traditional music, and second is the musical achievement of Park, Yun of Saejong University. Third is the manufacture of tone pipe and traditional music instrument. Fourth is the creation of new musical character, and the last is the organization of new music in the music history
The traditional music, in this text, is the practical form of Courtesy Practice Theory, and it was important for the establishment of national prestige and justification. The traditional music was utilized as courtesy actualization method in accordance to Sung Confucianism, and in addition to its musical functions, it was also utilized as political objective which emphasized Confucian system and strengthening factor of royal authority. Therefore, when new royal family arose, the tone pipe was fixed, and courtesy politic was emphasized. This attitude was due to the recognition of courtesy music renaissance as national prosperity. The courtesy music renaissance was partly due to Chinese influence but it was mainly due to the voluntary adaptation of foreign musical culture.
In addition, Saeong, with Park, Yun, put efforts in manufacturing tone pipes and traditional music instrument. They sought to manufacture instruments that are different than Chinese ones, and tried to find our own genuine tones. Also they adopted the form of Chinese music, but tried to show our one individuality at the same time. Especially the Pyunjong and Pyungyung had been solely depended on China, but at the time of Saejong, we started to manufacture the two instruments on our own.
Saejong accepted many officials' opinions like Park, Yun's, and showed interested in maintenance of traditional instrument. However he did not only concentrate in maintenance of traditional instrument. Saejong showed his understanding and self musical principles of our ethnic music which was carried from Goryeo to Chosun era.
The creation of new music and Jungganbo can be examples. The creation of new music, like the creation of musical notation and revitalization of traditional music, was one of the important achievement of Saejong. The songs such as 「Bongraeeu」, 「Balsang」, 「Jungdaeub」, 「Botaepyung」 are the representative new music, created by Saejong. This new music differed from Chinese musical characters. The new music emphasized on musical rhythm rather than musical tones, and in order to organize this new type, Jungganbo was created. As explained in this case, Saejong music was developed as independent art, with the influence of China.